Bicicleta amarilla

Bicicleta amarilla (Lluvia editores, 1987) de Milka Rabasa Diez (Lima, 1959), poeta de los años ochenta de la Universidad Católica, nos presenta en el texto, un estilo sobrio, un lenguaje cotidiano, irónico, bello y burlesco hacia lo establecido, y el tema del amor con un acto de encuentro de lo habitual: “Yo escribiendo mi poema/ con las palabras que había recogido/ camino a tu casa”. Los textos aquí reunidos son intensos, exactos y frescos por la vivencia del sentimiento o la angustia del vivir que se nos presenta. Ese descubrimiento hacia lo extraño hace que el poemario rebase de luminosidad y ternura en cada verso. Un grato descubrimiento de una poeta poco leída, poco recordada, pero con inmensa poesía.  

Puntuación: Muy bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 30 de julio del 2023

Donde no se ama

 

Donde no se ama (Editorial Milla Batres, enero 1974) de Marco Martos (Piura, 1942), es un poemario en el cual tenemos presente registros variados —recargado, sencillo y cotidiano—, la temática del amor desde tradición española, la ironía, la parodia del sujeto poético y la idea de la rescritura desde la frontera borgeana desarrollada en el apartado tres —Cigarrales por Pavel Parodi. La importancia del poemario radica en la variedad de temáticas presentes y que irá desarrollando en textos posteriores. Marco Martos ha podido desarrollar, es mi apreciación personal, una cantidad de poéticas que le sirven como mascaras estilistas —epicentros poéticos— de donde reflexionar y crear.

Puntuación: Regular

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 27 de julio del 2023

Pena de vida

Pena de vida (LOM ediciones, 2008) de Óscar Hahn (Iquique, 1938), posee treinta y ocho poemas. El texto reflexiona sobre conflictos contemporáneos, mantiene su estilo irónico, su lenguaje cotidiano y cuestionador: "Padres blancos y rubios/ y de ojos azules/ visitan Disneylandia con sus hijos/ de rasgos árabes o asiáticos/ Bombardean Hanoi/ Bombardean Bagdad/ Bombardean Kabul/ Pero ellos son piadosos/ y adoptan a los huérfanos". El poeta no se inclina por abstracciones o a la arquitectura lingüística sensacionalista, lo fundamental es la reflexión: “Por aquí no pasa nadie/ Ni lo otros ni yo mismo.

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 30 de julio del 2023

Quasar y otros poemas

 

Quasar y otros poemas (Personaje secundario, 2023) de Mario Montalbetti (Callao, 1953) reúne poemas desperdigados en revistas de diferentes épocas, pero, curiosamente al ser leídas, guardan una unidad con el ritmo, el estilo y la propuesta de abordar el poema. No está demás decir que la poesía de Montalbetti juega con la ironía, con una variedad de temas —desde la relación de filosofía y la lingüística, principalmente— y la poesía siempre enfrentada a ese juego lingüístico para quitarle su solemnidad. La poesía de Montalbetti, ¿es una poesía del lenguaje?, ¿es un poeta posmoderno que necesita ser leído desde la teoría para ser comprendido?, ¿desde qué tradición se vincula el poeta para repensar la propia esencia poética? Complejo responder y otorgar un centro y, desde allí, directrices para construir acercamientos y distanciamientos, una ruta en la cual verifique que su poesía abandona su naturaleza comunicativa para darle extrañeza desde su mutabilidad semántica. Montalbetti cuestiona el lenguaje para crear una dinámica que no es ni una prótesis, ni una simple decoración, ni una caprichosa forma sino un acto fundamental para reflexionar y para construir su propia extrañeza con su/el lenguaje. Montalbetti apuesta por destrucción para la construcción como un gesto complejo pero necesario para enfrentar su propio lenguaje. El presente poemario solo confirma lo que insistentemente esta presente en todo el corpus poético del poeta que trabaja con establecer flujos, circulaciones de algo que podríamos llamar sentido: la poesía.

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 26 de julio del 2023

El club de las cinco de la mañana

 El club de las cinco de la mañana (Grijalbo, 2018) de Robin S. Sharma (Canadá, 1965) pertenece a esos textos de “autoayuda” que nunca había considerado leer por las falsas verdades que están plagadas en sus páginas. Mención aparte son los pasajes de éxito y felicidad inverosímiles que engañan al lector primerizo. Ante lo dicho, hay algo que rescatar del texto reseñado: la búsqueda de un universo interior para construir una disciplina que nos ayude en nuestra vida personal y diaria. Y no me refiero a las fórmulas que posee el libro para “mejorar” nuestra productividad sino por algunos consejos que se desprenden del texto referidos al don, al talento y la disciplina —por señalar algunos temas— como actos indispensables para la mejora del ser humano. No creo que sea un libro grandioso como se vende en la contraportada, es un libro para adolescentes que están aprendiendo la importancia del orden, la disciplina y el tesón y, si lo lee un adulto, un texto para reencontrarse y arrepentirse del tiempo perdido.  

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: híbrido

Leído: 14 de julio del 2023

El iris salvaje

El iris salvaje (La colección del sur, 1992) de Louise Glück (Nueva York, 1943) es el texto ganador del Premio Pulitzer de Poesía en 1993. El libro también ganó la presea William Carlos Williams, concedida por la Sociedad de Poetas de América. Los poemas aquí reunidos mantienen el ritmo y la voz irónica ante el devenir de la muerte, característico del estilo de la poeta. Así los símbolos de la hermana, el padre, la pareja y la soledad refuerzan un devenir desesperanzador: “Y le hablé del vacío de mis días,/ y del tiempo, que empezaba a agotarse,/ y de la insignificancia de mis logros, y mientras le hablaba tuve la extraña sensación/ de volver una vez más a sentir algo/ por otro ser humano…” El iris salvaje es la metáfora de la contemplación de la realidad sin el velo de la moral ni la hipocresía, es aquella que negamos en favor de no enfrentarnos a nuestros demonios y asumir que tenemos un hoyo en nuestro corazón.   

Puntuación: Muy bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 17 de julio del 2023

 

Norcorea

Norcorea (Ediciones Neutrinos, 2015) de Kevin Castro (Lima, 1993), segundo poemario del poeta, es un texto arriesgado por dos motivos principales: 1. El uso de una diversidad de estructuras formales y 2. El uso de un lenguaje plano, los giros lingüísticos, lo cotidiano, lo posmoderno, lo irónico y lo banal para poetizarlo y otorgarnos una poesía personal pero cercana a nuestro vivir, allí reside los aciertos del poemario, pero también del estilo del poeta: “…por favor no te vayas, podemos mirar series en Netflix y decir en Twitter que miramos el atardecer desde un globo aerostático…”. Otra propuesta en lo formal es la rescritura de textos canónicos para, nuevamente, banalizarlo a su conveniencia, repensar la imagen/poder de ciertos personajes literarios —Heraud, Cucurto y Santiago— o empresas internacionales como Starbucks y McDonald para otorgar ante ese paisaje construido la liviandad, lo efímero y confirmar que el consumismo es un cliché de la nueva poesía peruana. Ante lo referido debemos adjuntar la referencia de música indie, lugares comunes y la cita insistente de nuevos héroes posmodernos. Un poemario de la nueva poesía peruana para tenerlo muy en cuenta: “… a veces quiero escribir todos los poemas de mi generación…”    

Puntuación: Muy bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 2 de julio del 2023