jueves, 18 de mayo de 2017

Antes que llegue la noche


Antes que llegue la noche (Ediciones Península, 1985) Juan Luis Panero (Madrid, 9 de septiembre de 1942 - Torroella de Montgrí, Gerona, 16 de septiembre de 2013) es un poemario donde el yo poético hace un recuento de sus días vividos. Ese tránsito nostálgico es el principal motivo de tematizar su juventud, la sexualidad, el amor, sus viajes, sus lecturas, la amistad pero a la  vez lo acerca a la muerte, el pasado, sus lecturas, la poesía y la manera de enfrentar el mundo. Panero es uno de los últimos poetas españoles más importantes que enfrento el tema de la muerte con ironía y escarnio: “Un viejo en camiseta, sudoroso y solitario,/ espera, como todos los atardeceres,/ que la noche o la muerte lleguen,/ mientras se abanican incasable frente al televisor”.

Puntuación: Bueno
Presentación: Bueno
Género: Poesía
Leído: 11 de mayo de 2017   

Tramonto


Tramonto (Sol negro, diciembre del 2015) de Francisco Retamozo es un poemario que se caracteriza por el delineado y cuidadoso arte de construir metáforas y descripciones sensitivas. El yo poético propone un tránsito conversacional entre el/su/el otro cuerpo fragmentado y la naturaleza concreta que le rodea. El amor, la apreciación, la nostalgia del tiempo trascurrido y la pérdida del otro se enfrentan a semas de lo establecido, lo sexual y hasta lo religioso. “El poema será una silla/ cajón vacío/ guitarra muda” nos plantea el yo poético como construcción de su poética. La poesía es algo concreto donde descansar, es silencio pero también música en su interior. Esta perspectiva sobre su poesía se encuentra en cada verso del libro que tímidamente se pregunta sobre su sexualidad y sobre lo asexual de la poesía.

Puntuación: Bueno
Presentación: Bueno
Género: Poesía
Leído: 9 de abril del 2017 

sábado, 18 de marzo de 2017

Polvo


Polvo (Lustra, 2015) de Carlos Bordini (Roma, 1938) es un poemario con un grato colofón de Bruno Pólack que si bien da luces de la propuesta del poemario, sumergiéndose en su lectura, se diluye el acercamiento académico que se hizo. El libro posee algunos poemas de buena factura pero el devenir intenso vitaliza el poco cuidado que se hace por redondear la idea. Entonces el poemario se convierte en una catarsis de un hombre sobre su tiempo, que no está mal, pero se olvida que el artefacto para denunciar es “la poesía”. Polvo es un poemario que canta y encarna la voz poética de un desplazado y perseguido por un devenir intenso construido por un capitalismo que degrada.

Puntuación: Regular
Presentación: Buena
Género: Lírico
Leído: 31 de diciembre del 2016   

lunes, 9 de enero de 2017

Buda y otros poemas


Buda y otros poemas (Arquitrave) de Jack Kerouac (12 de marzo de 1922,  Lowell, Massachusetts - 21 de octubre de 1969, St. Petersburg, Florida, EE. UU) es un poemario que recoge algunos poemas que hizo en los años de 1959 y 1960. Si bien Kerouac escribió narración (once novelas) al término de su vida se dedicó a escribir poemas con una clara inclinación a la poesía oriental. El autor de En el camino manifestó, en un artículo periodístico aparecido en Miami, que toda su vida había escrito poesía. La única diferencia de él con los poetas era su escritura de largo aliento. En este libro, Kerouac, no se le nota tan emotivo y desbordante. Su poesía es más pensada, fragmentada y minimalista, influencia de la poesía japonesa. Si bien en este poemario cumple con estas características mencionadas tiene la gran falencia de la poca o nada profundidad de su poesía.

Puntuación: Regular
Presentación: Buena
Género: Poesía
Leído: 9 de enero del 2017

viernes, 28 de octubre de 2016

Jesús y el Cristo de Elqui


Jesús y el Cristo de Elqui (Impreso en gráfica LOM, 2016) de Edmanuel Ferreira Mondaca (Ovalle, 1945) es un texto de no ficción en donde se hace un parangón (mediante la técnica de vasos comunicantes) de Jesús de Nazaret y El Cristo del Elqui, aquel iluminado que en los años treinta recorrió el sur de Chile (especialmente La Serena y Vicuña) profesando y convenciendo seguidores. Lo interesante del libro es la estructura que hace el autor de estos dos personajes que los acerca, en similitudes biográficas y de concepción espiritual, para que luego el lector pueda desarrollar diferencias. El libro también trata de desmitificar la imagen de santidad apoyándose de textos históricos y científicos, como también, orales en torno a la imagen del Cristo de Elqui. Esto da por consecuencia que en su lectura podamos construir y acercarnos a imágenes más humanas de los dos personajes tratados. Lo observable en el libro es la falta de citas al pie de página y la escasa biografía. Lo menciono porque desestabiliza la categoría del libro: hemos leído un ensayo (que debe de ser más riguroso en su investigación) o un texto de no ficción (que se puede dar algunas licencias). Jesús y el Cristo de Elqui es un libro atrayente y de fácil lectura que nos acerca a comprender la misericordia de dos personajes importante de la historia humana.

Puntuación: Bueno
Presentación: Bueno
Género: No ficción
Leído: 27 de octubre de 2016  

miércoles, 26 de octubre de 2016

Poemas ilustrados


Poemas ilustrados (Editorial Amanuta, 2011) de Jorge Teillier (Lautaro, Chile, 1935 – Viña del mar 1996), ilustrado por Francisco Javier Olea y la selección de Cristóbal Joannon; es un hermoso libro que está destinado, desde el primer momento, para amar la literatura y considerar cada verso como iluminador. Teiller es un gran poeta pero en este libro es sumamente mejor porque la conjunción que se hace con las imágenes es ennoblecedora. Aquí encontramos la sustancia poética de unos de los mejores poetas chilenos de los últimos años. Un libro para amar la literatura.

Puntuación: Muy bueno
Presentación: Muy bueno
Género: Poesía
Leído: 23 de octubre de 2016   

Piel de tiempo


Piel del tiempo (Publiunsa, 1988) de Enrique Huaco (OaKland, California, Estados Unidos, 1929 – Berkeley, Estados Unidos, 1968) es, tal vez, el poeta peruano más extraño de nuestra literatura. Norteamericano pero de padres peruanos (Arequipeños), Huaco, siempre buscó la filiación con nuestra patria como su adhesión intelectual a la guerrilla de Luis de la Puente Uceda o por su participación, en Estados Unidos, en el desfile, como representante peruano, contra la guerra de Vietnam. La poesía de Huaco se caracteriza por ser breve pero luminosa y con una sonoridad natural para poetizar la condición humana. Por ello, la influencia de Vallejo, Neruda, Pound (gran admirador), Eliot, Kafka, los surrealistas  y los simbolistas franceses es notorio en su prosa. Huaco llegó dos veces al Perú y visitó Arequipa en los años treinta, y tuvo contacto en México con el poeta Alejandro Romualdo. También tiene el honor que Susana Sontang ofreciera una ponencia sobre su poesía y que sea, tal vez el único peruano, que posea un prólogo de Pablo Neruda (presente en este único poemario). Enrique Huaco no solo es un mito del cosmopolitismo sino un gran poeta, de sentimiento peruano, que enriqueció nuestra literatura.

Puntuación: Muy bueno
Presentación: Bueno
Género: Poesía
Leído: 8 de octubre de 2016