Erlebnis

Erlebnis (Editorial San Marcos, 2003) de Gladys Flores Heredia (Lima) es un poemario complejo, experimentador del lenguaje, orquestalmente sonoro, carnavalesco y enmarcado dentro de la tendencia neobarroca peruana que tuvo un apogeo a inicio del dos mil. Debemos mencionar que el barroco en el Perú ha sido una tendencia de gran tradición que se enmarca desde la época colonial. El aporte de Flores en la tendencia barroca es que rechaza la métrica rígida para dar paso a la prosa libre y aprovechar la licencia para construir una orquestación de concatenaciones sonoras. Esta preferencia por lo sonoro encausa a la experimentación del lenguaje como se pernota en el tercer apartado: Fiebrosa. En la segunda parte lo jocoso, la ironía y la carnavalización del lenguaje (Partenias de Sacerdo) es lo más sustancial e importante del libro porque construye una la idea del poema sin perder la sonoridad. Un libro extraño para leerlo en voz alta una y otra vez. 

    

Puntuación: Muy bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 2 de abril del 2015

Mar de ecos

Mar de ecos (Amotape, 2015) de Franco Osorio Paredes (Lima 1987) es un poemario donde el yo poético experimenta la perdida de la amada y crea universos alternos donde se evoca el pasado y el desazón ante su ausencia. En la primera parte el yo poético construye un viaje interior donde la evocación a la cotidianidad desarrolla una atmósfera de perdida y fragmentación del yo poético. En la segunda parte su viaje no es interior sino exterior, su fragmentación se hace más mínimas y es por ello que el yo poético, al final del poemario, busca un universo deseado donde sea esparza y su desencanto y desamor desaparezca para ser parte de la perfección. Un poemario que marca un buen debut poético y se inserta en los nuevos discursos de la nueva generación de poetas peruanos.   

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 2 de abril del 2015

Ruptura de heje

Ruptura de heje (Ediciones Caparazón, junio 2005) de Rodolfo Ybarra (Lima 1969) es, como bien propone el título, un texto donde el yo poético está descentrado y el lenguaje vive en los vórtices de los extramuros de lo comunicable. Ybarra con el poemario ha tratado de reformular la idea del lenguaje y, por medio de esta nueva propuesta, construir un discurso neobarroso donde la lógica y lo establecido han sido tirados a la borda para abrir paso a una propuesta arriesgada. Sin lugar a dudas el texto es uno de los mejores poemarios de Ybarra por su madurez y su manejo de la lengua neo tecnológica, coprolálica, barrosa y postmodernista. La pregunta sería: hasta dónde puede llegar Ybarra a reformular el lenguaje para hacernos entender lo que es poesía cuando leemos sus textos.

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 28 de marzo de 2015

Secuela de una larguísima nota de rechazo

Secuelas de una larguísima nota de rechazo (Páginas de espuma 2011) de Charles Bukowski (Andernach, Alemania, 1920 – Los Ángeles, 1994) e ilustrado por Thomas M. Müller (Gera, Alemania, 1966) es el primer relato que, con 24 años, escribió Bukowski y fue publicado por Story Magazine. Como los relatos posteriores, este primer relato es autobiográfico, tiene ese humor negro característico y aparecen temas como la bebida, las mujeres y los gatos. Lo exquisito de libro son las ilustraciones que acompañan al relato. Para leerlo y reírnos infinitamente.    

Presentación: Muy bueno

Puntuación: Muy bueno

Género: Cuento

Leído: 28 de marzo del 2015

Continuidad de los cuadros

Continuidad de los parques (Antares, 1988) de Rossella Di Paolo (Lima 1960) es el segundo libro de la poeta. El primero, Prueba de galera (1985) y el de mención mantiene la línea argumental de búsqueda, por medio del espacio y el color, de nuevas manifestación poética. Un lenguaje sencillo pero con una oscuridad en entre líneas es lo que caracteriza la poesía de Di Paolo. Su estética se aparenta por momentos con el surrealismo pero sus imágenes quedan matizadas por el ritmo y las frases cortas que le otorgan el hálito del silencio y la duda. El libro también desarrolla la nada, la existencia de otros espacios fuera del razonamiento, el amor, el color y la idea de los espacios dilatados tomando como escusa el cuadro pictórico,. Más que respuesta en el poemario existen incertidumbres, misterios y silencios. Un poemario cuidadoso, sencillo pero oscuro a la vez.

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 13 de febrero del 2007 (releído el 25 de marzo del 2015)

Primera muchacha

Primera muchacha (Art, Lautrec / Ediciones, 1997) de Jorge Pimentel (Lima 1944) es un poemario que estuvo inédito desde 1974. Pimentel escribió el texto, específicamente, como él lo testimonia en el poemario, en el mítico bar Cordano, después de su llega de Europa (España, Francia, Bélgica, Alemania). Como bien lo observa Tulio Mora en el prólogo, el libro es un largo poema de amor que se inicia con la contemplación mítica de un hombre viejo que observa la belleza, concretizada en una mujer, que se le ha hace esquiva. Este deslumbramiento le servirá para que el yo poético construya un testimonio de sus frustraciones, sus sueños y su contexto, atacado por una dictadura que le quita la libertad pero no ha podido arrancar el sentimiento del amor. Escrito con una escritura automática que recuerda al capítulo más famoso de James Joyce, Ulises, y lleno de  imágenes surrealistas a lo Bretón, Primera muchacha trata de reformular qué es el tiempo, la belleza, el amor, el goce erótico y la lucha intensa de la caducidad. No es poemario tan brillante que nos tiene acostumbrado el maestro Pimentel pero nos sirve de testimonio del corpus poético de unos de los mejores poeta de la década del setenta.  

   

Puntuación: Bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 24 de marzo del 2015

Bástate alegría

Bástate alegría (Paracaídas, 2011) de Luis León Velásquez (Lima 1983) es un poemario revelador por el manejo del soneto, el ritmo interior, la rima, las innovaciones lingüísticas sometidas al ritmo y el conocimiento pleno de la estilística del siglo de oro español. León ha llegado a elaborar un poemario enmarcado dentro del neobarroquismo peruano. Lo interesante es que se ha propuesto una nueva forma de entender la poesía barroca que se puede hacer en el Perú. Su barroquismo no es el conglomerado de un lenguaje que es producto de la hibridación de la cultura peruana como se nota en la poesía de Domingo de Ramos ni el choque cultural de una culturan hegemónica (España) con una dominada (Perú) como es la poesía de Roger Santivañez sino un ruptura del orden de lo profundo del ser que tiene más familiaridad con el mejor Martín Adán. León es un poeta hermético que siempre nos hace repensar el verso, repasar el sonido vibrante y elucubrador, y volver insistentemente a una lectura intertextual. Por ello, el libro no es para cualquier, nos exige como un lector atento y capacitado en cada movimiento profundo que puede tener su verso. Un poemario profundo que nos desestabiliza por los arcanos que surge de su lenguaje.   

Puntuación: Muy bueno

Presentación: Bueno

Género: Poesía

Leído: 26 de octubre del 2011 (Releído: 23 de marzo del 2015)